Entre Shandys y Bartlebys. Blog de Valmore Muñoz Arteaga

  «La música es el arte que más cerca está de las lágrimas y de la memoria.» — Oscar Wilde Mañana, 27 de abril, cumplo 53 años. Si alguien ha sido fundamental en el desarrollo de mi espíritu en estos años ha sido Hermann Hesse. Él ha sido la fuente de la cual he bebido en mi crecimiento como lector y, en gran medida, como amante del arte, en especial, de la música. Muchas de sus páginas fueron las que me impulsaron a acercarme de compositores sublimes que me revelaron siempre un rostro más profundo de la realidad .  Pocos escritores del siglo XX mantuvieron con la música una relación tan densa y tan filosóficamente articulada como Hesse. No se trata únicamente de una preferencia estética ni de un uso decorativo. No, en su obra la música es ontología pura , es decir, una forma de ser y de acceder a la realidad que las palabras, por sí solas, no pueden alcanzar. Desde Peter Camenzind hasta El juego de los abalorios , el sonido organizado aparece como lenguaje del alma, umbral...

  Dead Poets Society (La sociedad de los poetas muertos, 1989) es, sin duda, un clásico del cine contemporáneo. Ambientada en una estricta academia preparatoria masculina en los años 50, sigue a un grupo de alumnos inspirados por un profesor de literatura poco convencional. El conflicto entre la tradición y la libre expresión, la lectura de poesía en cuevas secretas y la tragedia derivada de las altas expectativas académicas son los elementos clave de la historia. Sin embargo, no vamos a adentrarnos en ella, más bien, la hemos tomado como punto de partida para desarrollar algunas ideas acerca de una subcultura estética y literaria que glorifica la educación superior, las artes liberales, la literatura clásica y una búsqueda casi obsesiva del conocimiento, todo envuelto en una atmósfera melancólica, gótica y académica. Esta subcultura lleva por nombre Dark Academia . Podemos definirla como una estética y un subgénero literario que idealiza la vida estudiantil en instituciones de ...

  Por Valmore Muñoz Arteaga En 1942, Viktor Frankl, prestigioso psiquiatra austríaco, fue internado en el campo de concentración de Auschwitz. Espacio terrible, hostil y violento en el cual, hombres sin corazón, tejían con eficacia abrumadora la abolición del hombre, pues no se limitaba solo al exterminio del otro, ya que allí quedaba todo exterminado. Lo decía Confucio en sus Anales: “Quien se pone a trabajar con hilo distinto destruye el tejido completo”. Allí, en medio de las escenas más brutales e inadmisibles, Frankl descubrió el método terapéutico que desarrollaría después de alcanzar su libertad. Entre las penetrantes oscuridades del campo, se tropezó con la experiencia de compartir amarguras con prisioneros que, pese a las espesas y duras condiciones de vida, no perdían la esperanza, todos los días se afianzaban en un motivo por el cual vivir, vivir un día más, y otro, y otro. Eso ayudaba como nada a soportar la violenta cotidianidad del campo. Eso les mantuvo firmes en su ...